Hay dos tipos de equilibrio en la fotografía: formal e informal. Comprender ambos, y saber cómo utilizarlos, es una parte importante de la composición. Vamos a profundizar en.
El equilibrio ha sido parte de la composición desde mucho antes de que apareciera la fotografía. Es una parte integral de la mayoría de las pinturas renacentistas. También es un concepto un poco resbaladizo. Se basa en una idea llamada «peso visual» que es, en sí misma, una metáfora. La idea es que los diferentes objetos de una escena tengan un peso visual diferente. Las personas, las cosas de colores brillantes, los objetos de alto contraste y los sujetos inusuales, por ejemplo, tienen un gran peso visual. Otras cosas, como grandes áreas de espacio, cielo, agua o suelo, tienen poco peso visual. La única forma de controlarlo es verlo en acción y jugar.
Tabla de contenido
Equilibrio formal o simétrico
El equilibrio formal es la simetría. Es donde el marco se divide por la mitad, ya sea vertical u horizontalmente, y ambos lados reciben el mismo peso visual. Eche un vistazo a este retrato.
Es esencialmente perfectamente simétrico a lo largo del eje vertical.
Ambos lados de la imagen tienen el mismo peso visual. No hay nada que atraiga nuestra mirada hacia un lado o hacia el otro de la imagen.
Aquí hay otro retrato donde, nuevamente, el modelo es central, por lo que es bastante simétrico.
Y uno mas.
Como puede ver, el equilibrio formal puede funcionar bien con los retratos. Da una sensación de serenidad, seriedad y solidez. Usé deliberadamente el equilibrio formal en la siguiente toma de una estatua soviética en Transnistria porque quería que se sintiera como si hubiera estado en pie durante años, desde entonces.
El equilibrio formal es bastante fácil de comprender: coloque el tema en el centro. Así que pasemos al concepto más complicado de equilibrio informal.
Equilibrio informal o asimétrico
El equilibrio informal o simétrico es donde equilibras la imagen al yuxtaponer objetos con pesos visuales similares en lugar de simplemente equilibrar todo simétricamente. Veamos algunos ejemplos.
En esta foto, tengo suficiente peso visual para equilibrar bien las montañas y las nubes. Todavía tienes una idea de la escala, pero la imagen no se siente vacía. Las personas son visualmente muy pesadas, por lo que a menudo pueden equilibrar mucho.
Aquí hay otra idea similar. Will, el esquiador, es aún más pequeño en el marco, pero todavía está balanceando la enorme montaña detrás de él.
Miremos esto al revés. Aquí hay una toma desequilibrada. El castillo es genial e interesante, pero de lo contrario no hay mucho que hacer en la foto.
Unos momentos después, un bote pasó río arriba. Ahora estamos en algo. El pequeño bote en movimiento es suficiente para equilibrar el gigantesco y antiguo castillo.
También puede equilibrar un solo objeto que tiene un gran peso visual con muchos objetos que tienen muy poco peso visual. Aquí, las estrellas del cielo equilibran los grandes árboles de Josué. Los árboles más pequeños también equilibran el árbol grande.
Quizás el mejor ejemplo de equilibrio asimétrico no provenga de la fotografía, sino del arte. La creación de Adán de Miguel Ángel está maravillosamente equilibrada: Adán y la tierra tienen el mismo peso visual que Dios y el coro de ángeles.
Imágenes desequilibradas o dinámicas
Recuerde, el equilibrio es solo una herramienta en su caja de herramientas de composición. También hay otras cosas como líneas iniciales, paletas de colores limitadas y mucho más. Esto significa que no todas sus imágenes deben estar equilibradas. Las imágenes desequilibradas tienden a tener tensión, dinamismo y sensación de actividad.
Solo mira esta foto. Will está saltando a un abismo negro. Esto le da una sensación de velocidad y dramatismo a lo que está haciendo.
O tome esta foto del muelle de Santa Mónica. ¿El cielo y el mar equilibran el muelle? Quizás, pero yo diría que probablemente no. En cambio, obtenemos esta imagen dinámica del atardecer del muelle que se adentra en el océano.
Para mí, todo se reduce a lo que estás tratando de transmitir. Si desea solidez y estabilidad, elija una imagen formalmente equilibrada. Si está buscando algo más dramático que aún tenga ese aspecto equilibrado, pruebe algunas composiciones equilibradas asimétricamente. O, si quieres algo tenso y dinámico, elige una imagen desequilibrada.
Juega: cualquier composición con la que vayas puede que no funcione, ¡pero podrías terminar con algo maravilloso! Y, como mínimo, aprenderá algo en el camino. Aquí hay muy pocos aciertos o errores.