Una guía completa para principiantes sobre la producción musical

Entrar en el mundo de la producción de audio y música es una propuesta a la vez apasionante y desalentadora. Hoy en día, la cantidad y calidad de las herramientas para producir diversas obras musicales es asombrosa y la accesibilidad generalizada le permite realizar creaciones de alta calidad desde la comodidad de su hogar.

Sin embargo, el inconveniente es la pronunciada curva de aprendizaje que deben pasar los principiantes para familiarizarse con sus estaciones de trabajo de audio digital y la multitud de complementos e instrumentos digitales que se ofrecen. Repasaremos algunas buenas prácticas al realizar estos primeros pasos para darle un impulso en la curva de aprendizaje.

Seleccione una estación de trabajo de audio digital

Uno de los primeros pasos al embarcarse en su viaje de producción es seleccionar y descargar una estación de trabajo de audio digital (DAW). Estos programas, que puedes encontrar y descargar en línea, son el centro a través del cual crearás, editarás y producirás tu audio.

Para elegir el DAW adecuado, debes considerar algunos de tus objetivos creativos y si te beneficiarías más de un DAW pago o gratuito. Si prefiere una opción gratuita, consulte estos DAW gratuitos para principiantes.

Para un control más complejo de su audio y efectos, querrá buscar algunas DAW pagas, como Logic Pro X (solo usuarios de Mac), Pro Tools y Ableton Live 11. Si elige Logic, consulte nuestra guía para principiantes de Logic. Pro.

Tipos de pistas y creación de audio

Una vez que haya abierto su DAW, tendrá la opción de grabar o importar sonidos a través de dos tipos de pistas: pistas de instrumentos digitales/software y pistas de audio.

Pistas de instrumentos digitales

Las pistas de instrumentos de software le permiten grabar instrumentos digitales, como sintetizadores e imitaciones de instrumentos de la vida real, mediante el uso de un teclado de mecanografía incorporado (el teclado de su computadora portátil/computadora) o un controlador MIDI.

Este tipo de pista crea una señal de audio generando primero archivos MIDI, luego su DAW lee los archivos MIDI y los convierte en audio. En resumen, los archivos MIDI le indican a su instrumento de software cuándo, cómo y qué notas tocar. Para obtener más información sobre MIDI, consulte qué son los archivos MIDI y MIDI.

Controladores MIDI

Los controladores MIDI son teclados o pads pequeños o grandes que conectas a tu computadora. Estos generarán sus archivos MIDI y brindarán una experiencia más fluida y optimizada al crear con instrumentos digitales.

Pistas de audio

Las pistas de audio te permiten grabar instrumentos en vivo, como voces o guitarras, con un micrófono.

Las herramientas que tiene para editar regiones de audio varían de las que se utilizan para editar regiones MIDI; por ejemplo, las ediciones con desvanecimiento solo se pueden aplicar a regiones de audio. Si desea aplicar fundidos u otras ediciones exclusivas de audio a regiones MIDI, primero deberá hacer rebotar su región MIDI para convertirla en un archivo de audio.

Las pistas de audio también son el lugar donde arrastrará los archivos o bucles de audio que haya encontrado en su DAW, sus archivos personales o bucles o muestras de audio de terceros. Generalmente, si ve un archivo de audio con .mp3 (calidad de audio estándar), .wav o .aif (alta calidad de audio), estos pueden arrastrarse a pistas de audio en su DAW.

Bucles, paquetes de muestras y bibliotecas de muestras

Los bucles se definen fácilmente como un bucle de audio para un número específico de compases. Un ejemplo podrían ser 16 compases de una batería de hip-hop o 32 compases de un piano de blues en mi mayor. El final conducirá muy bien al principio, de ahí el bucle de nombres. Donde las cosas se vuelven un poco menos definidas es el uso de la palabra muestra para describir diferentes fuentes de audio musical.

En su forma más básica, una muestra de audio es simplemente otro nombre para un archivo de audio. Podría ser un archivo de audio de una nota (también llamado one-shot), unos segundos de alguna idea musical o incluso secuencias musicales más largas (como una parte de guitarra en La menor) que son similares a los bucles. Consulte los mejores bucles de audio y sitios web de muestra si esta es un área que le interesa; Lo más probable es que tu DAW también tenga su propia biblioteca de bucles/muestras.

También tienes instrumentos de muestra y bibliotecas de muestras. Los instrumentos de muestra a menudo se componen de muestras/grabaciones únicas de un instrumento en vivo, por ejemplo un violín, que se combinan con diferentes articulaciones (estilos de interpretación). Esto proporciona un violín realista que puedes tocar en tu teclado como instrumento de software.

Las bibliotecas de muestras son colecciones de instrumentos de muestra (y otras muestras de audio). Busque las mejores bibliotecas de muestras de guitarra o las mejores bibliotecas orquestales para transportar sonidos de guitarra y orquesta de nivel profesional a su DAW.

Aprenda los atajos de teclado de su DAW

Ahora que tienes una idea de las herramientas creativas a tu disposición, es importante optimizar y mejorar tu flujo de trabajo en tu DAW.

Una de las mejores formas de hacerlo es aprender y memorizar atajos de teclado útiles. Si eres usuario de Logic, consulta estos útiles atajos de teclado en Logic Pro. No subestimes cuánto tiempo puedes ahorrar reduciendo unos segundos en cada etapa de edición y producción musical con atajos de teclado.

Leer tutoriales para instrumentos digitales y complementos

Los complementos y los instrumentos de software representan los pilares centrales de la producción musical. La mejor manera de aprender a usar un instrumento o complemento de software intimidante es buscar tutoriales en línea y/o leer sus manuales.

La frustración que surge al no saber cómo funciona una herramienta a menudo interrumpe tu proceso creativo porque simplemente no puedes producir el sonido que buscas. Aprenda cómo funcionan los controles específicos y póngalos en práctica; esto asegurará un rápido ascenso en la curva de aprendizaje.

Para comenzar, observe cómo funcionan los ecualizadores y cómo utilizar la automatización en su DAW. Luego, podrás aprender cuándo utilizar los diferentes tipos de reverberación, retardo y distorsión en tus obras musicales.

No se deje intimidar por la pronunciada curva de aprendizaje en la producción musical y descargue un DAW adecuado para usted. Utilice su teclado de mecanografía o un controlador MIDI para crear sonidos con instrumentos de software. Luego, graba tus instrumentos y arrastra y suelta los bucles y muestras que hayas elegido en tus pistas de audio.

Recuerde aprender los atajos de teclado de su DAW y buscar tutoriales y manuales para sus instrumentos y complementos digitales favoritos. Hágalo y estará en el buen camino para convertirse en un buen, tal vez incluso excelente, productor musical.